Sobre o silenciamento das cantoras de reggae em CDs comercializados em São Luís/MA
Por:
Franci Shakur Shakur
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| Album “Black Woman” de Judy Mowatt |
Como mulher preta periferada, amante e pesquisadora de reggae roots,
comecei a procurar por reggaes interpretados por mulheres em alguns CDs
que vem sendo vendidos na Jamaica brasileira, o resultado levantado
impressiona!
Dos 6 (seis) CDs que
ouvi (30 anos de Reggae; Reggae Time 1, Reggae Time 2, Reggae Time 3,
Reggae Time 4 e Reggae do Vinil,) apenas o último (Reggae do Vinil) têm
duas músicas interpretadas pela cantora Sonya Spence, nos demais somente
homens estão cantando.
A maioria desses CDs contém entre 20 e
24 faixas e apenas uma das várias mulheres cantoras de reggae aparece.
Sabemos que na história do reggae jamaicano existe uma importante
produção feminina, mas onde está a contribuição dessas mulheres? Onde
está a contribuição de Rita Marley, Marcia Grifits, Judy Mowatt, Donna
Marie, Hortense Hellis, Althea & Donna, Janet Kay, Dezaire dentre
outras?
Isso demonstra que há um silenciamento da produção feminina
quando da escolha das músicas que irão compor esses CDs, que a nosso
ver é reflexo do lugar dado a nossas mulheres, em sua maioria pretas na
sociedade em geral, as que ganham menos que homens sejam pretos ou
brancos, as que são objetificadas, tratadas com objeto sexual, como
apontam indicadores sociais do IBGE e do IPEA por exemplo.
É
assustador o silenciamento da produção das nossas mulheres, quando a
história de muitas delas se confunde com a história do reggae roots
jamaicano ou inglês, a exemplo de Rita Marley, Márcia Griffiths e Judy
Mowatt que começaram como “backing vocals”, ganharam espaço e se
tornaram grandes vozes do reggae music. Quando não divulgamos suas
músicas seja em CDs ou nos salões de reggae estamos apagando a sua
própria história. É preciso combater a invisibilidade das nossas
mulheres cantoras de reggae, elas cantam o amor, a paz, a liberdade, a
resistência. Suas vozes precisam ecoar.
A figura do produtor,
do DJ e de quem produz um cd como esse tem poder, é ele quem decide
entre o que divulgar ou não e também entre o que tocar ou não. Nesse
sentido é importante nós mulheres regueiras(cantoras, produtoras, djs e
amantes do reggae) ocuparmos esses espaços para falar e discutir sobre
o lugar da mulher na sociedade e na música reggae como forma contribuir
para a superação desse silenciamento oriundo de um machismo que não se
dá apenas no reggae, mas é estrutural da sociedade brasileira. Mas,
sobretudo, é importante que nós mulheres possamos ser a própria
enunciadora dessas vozes e subjetividades. Por isso a importância de
cada vez mais mulheres nos espaço de decisão e produção na cena reggae
maranhense.
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| Fabiana Rasta, icone da cena Reggae do Ma. |
The Abyssinians começou a tocar música muito mais cedo do que o lançamento de seu primeiro álbum. No entanto, o álbum Satta Massagana também é conhecida como Forward Unto Zion, embora ele não contém as últimas quatro canções. Nós vamos chegar ao seu significado quando se discute a faixa-título. A "Declaração de Direitos" diz a todos os irmãos e irmãs para "levantar e lutar por seu direito". "Trouxe-nos
longe da civilização, nos trouxe ao escravo nesta grande plantação",
enquanto estamos a "agitação e lutando entre nós". O que se segue é uma faixa acompanhados pela flauta de ser enviar para a Terra por 'O Bom Deus'. Como
mencionado anteriormente, uma versão diferente deste álbum é conhecido
pelo nome de "Forward Unto Sião", um apelo aos líderes e chefes da
sociedade, para libertar todos do cativeiro a ser enviado para Sião. O Reggae forte bate continua e nós ouvimos que "amanhã será a deixar", por isso "conhecer Jah Today '. Eu pessoalmente sempre amei o álbum a faixa 'Abendigo'. A
canção é sobre a história da Bíblia de Sadraque, Mesaque e Abede-Nego,
que foram jogados em uma fornalha de fogo por causa de sua posição para
servir exclusivamente o seu próprio Deus. Eles foram, então, salvo por um anjo, o quarto da fornalha. Na trilha também ouvi-los cantar "Yim Mas Gan", que é o amárico para "deixá-lo ser louvado". É também o nome da sexta faixa. Em muitas versões do álbum da trilha é chamado de 'Y Mas Gan', mas eles originalmente lançaram o single como "Yim Mas Gan '. Eles fazem a pergunta por que os homens negros sempre deve suar e tensão, em 'Black Man Strain'. A
faixa-título deste álbum tornou-se um hino Reggae em todo o mundo,
sendo coberto e amostradas várias vezes, "Satta Massagana", que
significa "dar graças" em amárico. O filme Rockers abre com uma versão Nyahbinghi desta canção. A linha 'I E I' é infinitamente repetido na canção que leva esse mesmo nome. 'Raça
Africano "tem uma introdução acústica e esta pista é muitas vezes
acompanhada por um som de assobio alto, que foi reduzido nas Roots
Reggae Biblioteca. The Abyssinians canta sobre seus antepassados que foram levados em navios, vinculados por algemas. Eles
são descendentes de escravos, "Eu falo amárico, minha irmã fala suaíli,
eles nos colocaram juntos agora é por isso que não podemos
compreender". Cantarolando, The Abyssinians cantar "Leggo Beast ', também conhecido como" mau Men'. A canção é uma história de discriminação racial. Como
Israel Vibration faz em 'bola de fogo' na mesma música, The Abyssinians
cantar sobre a Etiópia descuidada em 'Peculiar Number'. Uma batida Reggae muito oldskool é ouvida em 'Razão Time', onde o amor para seus irmãos e irmãs é propagado. Em vez de agitação e da lutar devemos avançar cantando. Embora seja o fim do álbum, "This Is Not The End 'é o nome da última faixa. Para
prolongar o final ainda mais, o controle sobre as Roots Reggae
Biblioteca é uma versão mais longa da música que caracteriza geralmente
em Satta Massagana. Existem duas versões desta canção. O
normalmente encontrado na Satta Massagana é chamado de 'There Is No End', a
versão mais longa é conhecido como "This Is Not The End '.